Tel : (+33) 4 94 63 18 08
9.00 - 18.00 dal lunedì al sabato
Tutti i prodotti Gustav Klimt • Prodotti del tema artistico Ombrelli
Ombrello d’arte squadrato 87 x 87 cm KLIMT - La vergine
REF : PARAD-KL-02
In stock
Solo 1 in stock
Non disponibile
99,00 €
Copertura: quadrata, senza cuciture, di alta qualità, realizzata in tessuto 100% poliestere: 87 x 87 cm
Lunghezza dell'ombrello: 77 cm
Peso: ultraleggero, solo 400g
Molto robusto: doppio rinforzo
Impermeabilizzazione: Rivestimento in Teflon, la sua impermeabilità perfetta varia tra 180 e 200 Schmerber (unità di impermeabilità)
La sua stampa, tramite processo di sublimazione, rende gli inchiostri indistruttibili ai raggi UV, quindi l'ombrello può anche essere usato come parasole
Modulare (la copertura, il palo e la maniglia possono essere cambiati dal cliente in pochi secondi)
Prodotto in Francia
Il quadrato Delos ha ricevuto la Medaglia d'Oro al concorso Lépine 2001 (Brevettato e marchiato)
Robusto, elegante, tecnicamente innovativo ed esteticamente perfetto, il Carré Delos è la semplicità al servizio della moda.
Quindi dimentica gli ombrelli lisci di un tempo e opta per la modernità e l'artigianalità di un ombrello che ti renderà orgoglioso se è destinato a te o che delizierà la persona a cui lo offri. Interamente realizzato in Francia, questo oggetto quotidiano, trasformato ora in un'opera d'arte, chic e raffinato, ti delizierà e guadagnerà l'ammirazione di tutti.
Scopri le categorie dell'artista
Gustav Klimt
Informazioni culturali e artistiche aggiuntive sull'artista
* * *
Opere principali
Il bacio, L'albero della vita, Ritratto di Adèle Bloch-Bauer, Danaè
Movimenti artistici
Art Nouveau e Secessionismo viennese
Ispirazione, influenza
L'arte bizantina e le sue dorature molto Art Deco, la mitologia egizia
Ses contemporains
Tutto il rinnovamento dell'arte tedesca e viennese. Schiele, Kokoschka, Klee, così come tutti coloro che contribuirono alla nascita dell'Espressionismo.
Da ricordare
Unico per l'ampiezza di ciò che ha cambiato nel mondo della pittura, Gustav Klimt è uno dei principali artefici dell'Arte Moderna.
Per approfondire
Due film parlano dell'artista e della sua opera: Klimt di Raul Ruiz nel 2005 e La donna d'oro di Simon Curtis nel 2015.
Biografia di Gustav Klimt
Gustav Klimt
Gustav KLIMT nasce nel 1862 nella periferia di Vienna, in Austria.
Su padre è un cesellatore orafo e sua madre intraprende una carriera lirica; così come lui, uno dei suoi fratelli diventerà pittore.
Immerso in questo ambiente artistico, è naturale che segua questa strada e entri all'età di 14 anni nella scuola d'arte decorativa del museo d'arte e dell'industria di Vienna.
Guadagna da vivere realizzando ritratti da fotografie, prima di aprire uno studio con suo fratello, Ernst. Insieme realizzano numerose opere comuni, in particolare per affreschi teatrali. KLIMT manterrà per tutta la vita il gusto per opere di grande formato, quasi monumentali.
Nel 1892, suo fratello Ernst e suo padre muoiono, gettandolo in una profonda crisi, anche se il suo lavoro conosce un grande successo e il riconoscimento arriva con numerose premiazioni.
Ma Klimt rimane insoddisfatto, trovando che la sua arte rimane troppo vicina a un'espressione stilizzata, che considera sopravvalutata, ereditata da un tempo che non è più o che non sarà più, molto presto....
A partire dal 1897, entra in un periodo straordinariamente creativo che lo vedrà realizzare più di 4000 disegni in meno di cinque anni. I suoi temi sono allora l'erotismo, l'amore e la rappresentazione del corpo umano nella sua intera fragilità.
Accusato di essere un pornografo dalla borghesia e dai conservatori, continuerà comunque su questa strada, soprattutto con la creazione del gruppo "Secessione", che rispecchia altri gruppi dello stesso nome, creati soprattutto da espressionisti tedeschi.
È proprio in quell'anno, 1897, che incontra Emilie Flöge, che rimarrà la sua compagna fino alla fine dei suoi giorni e di cui realizzerà un solo ritratto.
All'alba del XX secolo, inizia a esporre ovunque in Europa e a trovare un riconoscimento che l'Austria non gli concede più.
1905 a Berlino, premio "Villa Romana"; 1906, diventa membro onorario dell'accademia reale bavarese delle arti decorative a Monaco; 1908, riceve la medaglia d'oro per "Le Tre Età della Donna", durante una mostra d'arte a Vienna; 1911, primo premio durante una mostra internazionale a Roma.
La sua opera rimane oggi (vedi la vendita del Ritratto di Adele Bloch-Bauer, nel 2006 a New York) riconosciuta ed ammirata come il detonatore, e addirittura il simbolo, di tutti i movimenti in rottura con la vecchia tradizione pittorica che videro la luce, dall'inizio del secolo alla Prima Guerra Mondiale.
(c) Natacha PELLETIER per PASSION ESTAMPES